意味のあるもの、美しいもの、大きいもの、小さいもの、奇妙なもの、本質的なもの。本は、私たちが何を愛し、何を大切にしているのかを思い出させてくれます。これまでの私たち、今の私たち、そして何になることができるか。 New Mags は、地球上で最もクールで最もスタイリストな文献を販売および配布しています。 Moniker Oslo のオンラインと店舗の両方で New Mags を提供できることを非常に嬉しく思います。
Little Book of Miami Style utforsker Miamis unike stil med sin art deco-arkitektur, maksimalistiske design og cubanske inspirasjon. Boken viser byens kreative og stilbevisste miljø, fra strandtilbehør til kveldslook.
Med over 100 slående fotografier og ekspertkommentarer fra Ashley Brozic, opprinnelig fra Miami, får du en komplett guide til byens motetradisjoner, ikoniske stiler og hvordan du kan hente Miamis look inn i din egen garderobe.
En reise gjennom den fengslende historien til Hermès. Fra de ydmyke begynnelsene som salmakerverksted i 1837, til statusen som et globalt ikon innen luksus, har Hermès stadig satt standarden for perfeksjon.
Utforsk den utsøkte kunsten bak de berømte silkesjalene, hver og ett et mesterverk av design og farger. Fordyp deg i den nøye håndverkskunsten som ligger bak merkets ikoniske vesker – fra den ettertraktede Birkin til den sofistikerte Kelly. Oppdag også merkets parfyseverden, hvor hver duft forteller en unik historie om eleganse og raffinement.
Møt kjendisene som har latt seg forføre av Hermès – fra Prinsesse Grace av Monaco til Kardashians, Jennifer Lopez og Heidi Klum. En hyllest til Hermès’ tidløse arv og den uimotståelige tiltrekningskraften som har gjort merket til en favoritt blant verdens mest stilbevisste og innflytelsesrike personer.
Opplev Paris på sitt mest autentiske med The Weekender: Paris – en bok som tar deg med på en nøye kuratert reise gjennom byens mest sjarmerende strøk. Her finner du anbefalinger til de beste restaurantene, unike butikkene og skjulte perlene som definerer hjertet av Paris.
Det som virkelig skiller denne boken ut, er de stemningsfulle fotografiene. Side for side fanger de den tidløse skjønnheten i byens arkitektur, grønne parker og livlige gater. Reis langs de koboltblå vannene i Canal Saint Martin, gå deg vill i de svingete smugene i Le Marais, og opplev Paris’ unike atmosfære gjennom kameraøyet til Weekender: Paris.
Perfekt for både erfarne reisende på jakt etter nye opplevelser og for Paris-elskere som ønsker en smak av byen hjemmefra, er dette den ultimate følgesvennen for den som drømmer om kjærlighetens by.
I Gray Malin: Dogs fanger den bestselgende forfatteren og kunstfotografen verdens mest stilfulle hunder i en leken og sjarmerende fotoserie.
Fra pudler som soler seg i Palm Beach til berner sennenhunder som balanserer elegant på skiheiser i Aspen – denne boken sprer ren glede og viser den universelle kjærligheten til hunder.
Bildene tar oss med på en reise gjennom ikoniske og stilige destinasjoner som Beverly Hills, New York, Aspen, Palm Beach, Paris og London. En uimotståelig hyllest til våre firbente venner – fulle av sjarm, stil og personlighet.
Den New York Times-bestselgende fotografen Gray Malin vender sitt ikoniske blikk mot Italias kyst, strender og landskap. Fra Amalfi-kystens glitrende blå vann til de dramatiske klippene i Cinque Terre, fanger Italy essensen av La Dolce Vita i tidløse og drømmende fotografier.
Boken er en hyllest til Italias mest ikoniske reisemål – Amalfi, Capri, Toscana, Sicilia, Portofino og mer – og inviterer deg til å drømme deg bort til solfylte strender, retro strandparasoller og det italienske livets ubestridelige eleganse. Et must for alle som elsker reise, fotografi og den gode livsstilen Italia står for.
DETALJER
Forfatter: Gray Malin
Hardcover
Språk: Engelsk
Kapitler: La Dolce Vita, Amalfi Coast, Capri, Cinque Terre, Lake Como, Puglia, Sicily, Tuscany, Portofino
Fotografier: Aldri tidligere publiserte bilder inkludert
Cats. Walter Chandoha. Photographs 1942-2018 - Small
/
NEW MAGS – Cats. Walter Chandoha. Photographs 1942–2018
Cats er en storslått hyllest til Walter Chandoha, fotografen som løftet kattefotografiet til en egen kunstform. Etter å ha møtt en hjemløs kattunge i 1949, viet Chandoha mer enn seks tiår til å fange kattens mange uttrykk – fra lekne og elegante til sjarmerende og mystiske. Resultatet er et tidløst billedarkiv som viser både dyrenes egenart og fotografens unike blikk og empati.
Boken samler hundrevis av hans mest ikoniske fotografier og er et visuelt skattkammer for både katteelskere og fotointeresserte. Dette er ikke bare en feiring av kattens skjønnhet og karisma, men også en hyllest til en fotograf som viet sitt liv til å formidle disse fascinerende skapningene.
Dior Enchanting Gardens er en utsøkt bok som utforsker den dype forbindelsen mellom Christian Dior og hans kjærlighet til hager og blomster – en inspirasjon som har preget motehuset siden grunnleggelsen. Allerede i barndommen i Granville utviklet Dior en lidenskap for naturen, og blomster ble senere et gjennomgående element i både hans haute couture-kreasjoner og ikoniske parfymer som Miss Dior.
Boken tar leseren med til hagene ved Diors private hjem, fra Les Rhumbs i Granville til Château de La Colle Noire i Montauroux, og viser hvordan flora og botanikk har inspirert både kjoler, silhuetter og dufter. Med et rikt utvalg arkivmateriale, kampanjebilder og fotografier av blant andre Henry Clarke, Patrick Demarchelier og Paolo Roversi, får man en unik innsikt i hvordan blomster har vært – og fortsatt er – en sentral del av Diors estetikk og visjon.
Detaljer
Innbinding: Hardcover
Rikt illustrert med arkivmateriale, moteopptak og kampanjebilder
NEW MAGS – Peter Lindbergh: A Different Vision on Fashion Photography
Da den tyske fotografen Peter Lindbergh fotograferte fem unge modeller i New York i 1989, skapte han ikke bare et ikonisk Vogue-cover – han markerte starten på supermodell-æraen og en ny forståelse av kvinnelig skjønnhet.
Denne storslåtte boken samler mer enn 400 bilder fra fire tiår med Lindberghs banebrytende arbeid, og feirer hans unike evne til å skildre råhet, styrke og autentisk skjønnhet uten filter.
Inneholder over 400 fotografier
Feirer fire tiår med Lindberghs arbeid
Ikoniske sort-hvitt-bilder som redefinerte skjønnhetsidealer
Kommentarer fra samarbeidspartnere som Jean Paul Gaultier, Cindy Crawford, Nicole Kidman og Anna Wintour
Multilingual edition (engelsk, fransk, tysk)
En hyllest til en av motehistoriens mest innflytelsesrike fotografer – og et uunnværlig verk for alle som elsker mote og fotografi.
Somewhere in Italy tar deg med på en visuell reise gjennom Italias 20 regioner – fra pittoreske landsbyer og skjulte trattoriaer til storslåtte landskap og unike lokale tradisjoner. Forfatterne Emma Varila og Toni Räisälä tilbrakte ett år på eventyr gjennom landet, sammen med hunden Lilla, for å fange essensen av Italias tidløse skjønnhet, estetikk og lidenskap.
Boken byr på personlige historier, sesongbaserte inntrykk og autentiske tips, som hvor du finner den beste focacciaen, opplever sjarmerende lokale sagre og oppdager regionenes uoppdagede perler. Med stemningsfulle fotografier og fortellinger er dette en hyllest til Italias mangfold og sjarm – en bok som inspirerer både reiselystne og de som drømmer om å fordype seg i italiensk livsstil og smak.
Fra biscotti til limoncello – The Italian Deli Cookbook tar deg med inn i hjertet av Italias rikholdige delikatessetradisjon. Verdenskjente kokk Theo Randall deler 100 oppskrifter som viser hvordan enkle, men utsøkte ingredienser fra italienske delikatesseforretninger kan forvandle hverdagslige måltider til ekte smaksopplevelser.
Boken er delt inn i oversiktlige kapitler som løfter frem alt fra spekemat og oster til oliven, grønnsaker på glass, pasta og vin. Med nydelig matfotografi og inspirerende oppskrifter får du både enkle løsninger for hverdagsmiddager og retter som imponerer på fest.
100 oppskrifter fra verdenskjente kokk Theo Randall
Fokus på klassiske italienske delikatessevarer
Fra raske lunsjer til elegante middager
Inkluderer en guide til ikoniske delikatesseforretninger verden over
En bok for alle som elsker italiensk mat, og som ønsker å løfte hverdagskjøkkenet med ekte smak av Italia.
I sin andre bok viser Ray Booth, mester i moderne eleganse, hvordan han skaper hjem som er både sofistikerte og svært innbydende.
Boken presenterer Booths nyskapende interiører som kombinerer ro og harmoni med dristige og elegante detaljer. Her finner du alt fra totalrenoverte hjem til prosjekter designet og innredet fra grunnen av – alltid med en tidløs balanse mellom tradisjonelle og moderne elementer.
Prosjektene strekker seg fra kyst til kyst i USA: fra en dramatisk bolig i Los Angeles med store vindusflater, til et moderne hjem i Nashville som kombinerer murstein, metall og tre. For sin egen feriebolig ved sjøen i Provincetown har han valgt en overraskende, nyskapende stil.
Mario Testino, en av verdens mest innflytelsesrike mote- og portrettfotografer, hyller byen som har inspirert ham siden ungdomsårene – Rio de Janeiro. Med sitt karakteristiske blikk for intimitet og livsglede, fanger han den brasilianske metropolens uimotståelige kombinasjon av sensualitet, frihet og energi.
Boken byr på ærlige og livlige fotografier av byens innbyggere og atmosfære – fra solfylte strender og uanstrengte strandliv til kaotiske, fargerike karnevalsopptog. Blant motivene finner vi også supermodell Gisele Bündchen og andre ikoniske cariocas, som alle bidrar til å formidle Rios unike stemning. MaRIO DE JANEIRO Testino er både en kjærlighetserklæring til byen og et visuelt eventyr fylt av varme, rytme og lidenskap.
NEW MAGS - LOS ANGELES: A pictorial history of the City of Angels
Fra det første kjente fotografiet tatt i Los Angeles til dagens storslåtte panoramaer, gir denne fotohistoriske hyllesten til City of Angels et fascinerende innblikk i byens kulturelle, politiske, industrielle og sosiologiske historie. Boken følger Los Angeles’ utvikling fra 1880-tallets eihetsboom, gjennom Hollywoods tidlige dager, og urbaniseringen på slutten av 1900-tallet, helt frem til nåtiden.
Med over 500 bilder viser boken hvordan L.A. reiste seg fra ørkenlandskap til en vidstrakt by full av palmetrær og urbane områder. Verdensnyheter som to olympiader, drapet på Bobby Kennedy og Rodney King-opptøyene fremhever byens mange fasetter. Hollywood og dets kjendiser, samt andre kjente innbyggere, personligheter, arkitekter, kunstnere og musikere, blir også presentert. Byens popkulturelle bevegelser, musikk, surfing, helse- og mattrender, gjenger og hot rods inkluderes, i tillegg til notoriske kriminalsaker.
Boken presenterer Los Angeles i all sin prakt og råskap gjennom hundrevis av nylig oppdagede bilder, inkludert arbeider av Julius Shulman, Garry Winogrand, William Claxton og mange andre fremragende fotografer, hentet fra store historiske arkiver, museer, private samlinger og universiteter. Tekstene suppleres av essays av den anerkjente California-historikeren Kevin Starr og Los Angeles-litteratureksperten David L. Ulin, som gir bildene kontekst og dybde.
Slim Aarons: Women utforsker kjernen i Slim Aarons’ karriere – de ekstraordinære kvinnene fra overklassen, kunstverdenen, mote og Hollywood. Boken presenterer kvinnene som hadde størst innflytelse på Aarons’ liv og arbeid, samt andre bemerkelsesverdige personligheter han fotograferte, inkludert Audrey Hepburn, Jackie Kennedy, Diana Vreeland og Marilyn Monroe, alle fanget i uforglemmelige bilder.
Samlingen inneholder over 200 bilder, hvorav de fleste ikke har vært publisert tidligere, og inkluderer detaljerte bildetekster skrevet av en av Aarons’ nærmeste kolleger. Boken viser vakre kvinner på sitt mest glamorøse, i noen av verdens mest spektakulære omgivelser. Slim Aarons: Women gir et nytt blikk på den anerkjente fotografen gjennom musene som inspirerte hans mest ikoniske fotografier.
Founded by Yves Saint Laurent and Pierre Berg in 1961, shortly after the young couturier left his post at the helm of Christian Dior, Yves Saint Laurent would soon become one of the most successful and influential haute couture houses in Paris. Introducing Le Smoking, the first tuxedo suit for women, in 1966, Saint Laurent also presented iconic art-inspired creations, from Mondrian dresses to precious Van Gogh embroidery and the famous Ballets Russes collection.
This definitive publication opens with a concise history of the house, followed by a brief biographical profile of Yves Saint Laurent, before exploring the collections themselves, organized chronologically. Each collection is introduced by a short text unveiling its influences and highlights, and illustrated with a gallery of carefully curated catwalk images. These showcase hundreds of spectacular clothes, details, accessories, beauty looks and set designs and, of course, the top fashion models who wore them on the runway. A rich reference section concludes the book.
The Watch Book: Rolex tar deg med inn i den fascinerende verdenen til Rolex, et av de mest anerkjente og ettertraktede luksusklokkemerkene. Denne nye, utvidede utgaven inkluderer de nyeste modellene fra 2020 og 2021, og byr på eksperttekster og over 400 imponerende fotografier.
Boken gir en grundig innføring i ikoniske modeller som den vanntette “Oyster”, “Datejust” og den mer enn 50 år gamle dykkerklokken “Submariner”. Ekspert Gisbert L. Brunner presenterer teknologi, design og historie med lidenskap og detaljkunnskap, og viser hvorfor Rolex har blitt et symbol på kvalitet og prestisje.
The Watch Book: Rolex er den perfekte gaven til klokkesamlere og Rolex-entusiaster, og kombinerer detaljrikdom, visuell eleganse og faglig autoritet.
En sjarmerende jule- og vinterbakebok fylt med deilige oppskrifter, stemningsfulle bilder og ekte høytidsglede. Sarah Kieffer – kjent fra 100 Cookies og The Vanilla Bean Blog – byr på mer enn 50 oppskrifter som passer perfekt til julefrokoster, kakebytter, nyttårsfester eller bare koselige vinterkvelder hjemme.
Her finner du alt fra småkaker til festkaker, samt ideer til spiselige gaver og bakst som holder deg med hygge hele vinteren.
Over 50 oppskrifter til jul, Hanukkah og nyttår
Kjente klassikere med en ny vri: Triple Chocolate Peppermint Bark, Meyer Lemon–White Chocolate Scones, Pear-Almond Danish Bread m.m.
Inspirerende vinterfotografi og koselig estetikk
Perfekt gave til bakeentusiaster og fans av Sarah Kieffers 100 Cookies
En bok som garantert bringer både duft av nybakt og ekte høytidsstemning inn på kjøkkenet.
Aceto Balsamico Al Melograno er en mørk balsamico laget på økologiske druer fra Emilia-Romagna, med en delikat smak av granateple. Perfekt til salater sammen med olivenolje eller som en smakfull topping på grønnsaker og retter.
Aceto Balsamico Nero er en økologisk IGP-merket balsamico laget av solmodne røde druer fra Emilia-Romagna. Den har en fyldig og klassisk smak, perfekt til caprese med olivenolje, grønne salater, eller som ingrediens i sauser og gryteretter.
DETALJER
Økologisk kokt druemost
Økologisk eddik
Syre: 6 %
Ingen tilsatt sukker, fargestoffer eller andre tilsetningsstoffer
The Stylish Life: Skiing tar deg med på en nostalgisk og spektakulær reise gjennom alpinhistorien og den unike kulturen rundt skisporten. Boken skildrer alt fra sportens pionerer og tekniske innovasjoner til glamouren som omgir kjente skisteder, ikoniske utøvere og en livsstil preget av eleganse og eventyr.
Gjennom vakre bilder og engasjerende fortellinger får du innblikk i hvordan skisporten har påvirket både design, mote og underholdning – samtidig som den har utviklet seg til en prestisjefylt konkurranseidrett. Med portretter av superstjerner, kongelige og jetsettere, samt høydepunkter fra verdens mest legendariske skiresorter, gir denne boken et levende bilde av skisportens stilfulle univers.
Perfekt for både ski-entusiaster og de som drømmer om en vinter fylt med luksus, historie og ikonisk alpinliv.
Liberty London er kjent for sine ikoniske blomster- og grafiske mønstre, og denne elegante notatkortpakken bringer deres tidløse design rett hjem til deg. Scalloped Shaped Notecard Set fra Galison inneholder 8 notatkort i bølget form, hver med et unikt blomstermønster hentet fra Liberty-arkivet.
Hvert kort leveres med en matchende blomstertrykket konvolutt, noe som gjør settet perfekt til personlige hilsener, små beskjeder eller som en raffinert gave.
8 notatkort i scalloped form
Unike design fra Liberty-arkivet
Medfølgende konvolutter i matchende trykk
En sofistikert gave eller et vakkert skrivebordstilbehør
Et ideelt valg for den som setter pris på tidløs britisk design og vakre detaljer i hverdagen.
Aceto Balsamico Al Fico Verde er en økologisk balsamico laget på druer fra Emilia-Romagna og smaksatt med økologiske grønne fiken. Den har en frisk og fruktig smak som passer perfekt til salater med olivenolje, til ost som geitost eller feta, eller som en spennende ingrediens i gløgg.
DETALJER
95,8 % IGP-klassifisert balsamicoeddik fra Modena
4 % infusjon av økologiske grønne fiken
0,2 % naturlige aromaer
Maksimal smak uten tilsatt sukker eller fargestoffer
Olio Al Limone er en økologisk extra virgin olivenolje med frisk sitronsmak, laget av Leccino-oliven fra Marche-regionen. Den delikate oljen tilfører et elegant hint av syre som løfter både salater, grønnsaksretter og sommermat.
DETALJER
Innhold: 250 ml
Type: Økologisk extra virgin olivenolje
Olivensort: Leccino
Smak: Frisk og naturlig sitron
Opprinnelse: Marche, Italia
Bruksområder: Kylling og fisk, grønne salater, pannekaker med sukker, grønnsaksretter og sommermat
Olio Al Basilico er en aromatisk økologisk olivenolje med frisk basilikum, som tilfører et streif av Middelhavet til alle måltider. Perfekt til pasta, salater eller grillede grønnsaker, og gir rettene en frisk og karakterfull smak.
Olio Al Peperoncino er en økologisk extra virgin olivenolje med naturlig pepperoncino, laget av Correggiolo-oliven. Den balanserte og fyldige oljen tilfører et snev av varme som løfter smaken i pizza, pasta, risotto og gryteretter, eller som smakstilsetter ved bordet.
DETALJER
Innhold: 250 ml
Type: Extra virgin olivenolje
Oliven: Correggiolo (økologisk)
Smak: Pepperoncino (chili)
Bruksområder: Pizza og pasta, risotto, gryteretter og sauser, som smaksforsterker ved bordet
New Mags I Noyer – Display Oak kombinerer design og funksjonalitet, og gir en elegant løsning for å organisere og fremheve dine favorittbøker. Dette bokstativet tilfører varme og sofistikert stil til ethvert rom. Med sitt minimalistiske design får bøkene dine all oppmerksomhet og skaper en visuelt tiltalende presentasjon.
Bokdisplayet kan holde bøker med en dybde på opptil 4,5 cm.
Mykonos Yellow er et kreativt kjærlighetsbrev til den ikoniske øya Mykonos, presentert av den anerkjente fotografen Yiorgos Kordakis. Boken fanger øyas unike sommeratmosfære og undersøker harmonien mellom fortid og nåtid som sameksisterer i dette følelsesmessige økosystemet.
Gjennom flere fotograferingsøkter og med en moderne kunstnerisk tilnærming, hyller publikasjonen øyas urørte sjel – fra den nonchalante bohemiske stemningen til jetset-livet som fortsatt preger Mykonos’ to ansikter. Mykonos Yellow gir et grundig og gjennomtenkt innblikk i øyas magi og livsstil.
Helmut Newton samler de uforglemmelige bildene til Helmut Newton – sofistikerte, provoserende og tidløse. Boken presenterer et kompakt, men bredt og innflytelsesrikt utvalg av hans arbeid, støttet av en innsiktsfull introduksjon og en detaljert biografisk kronologi.
Newton balanserer på grensen mellom ambivalens og provokasjon, og trekker fram sosiale observasjoner og allusjoner som både tiltrekker og utfordrer betrakteren. Boken viser hans unike perspektiv og reflekterer de komplekse understrømmene som gir bildene deres karakter, fra redaksjonelt motefotografi til portretter.
Leseren får innsikt i Newtons utvikling som kontrær, listig og skøyeraktig kyniker – en voyeur og satiriker – som satte sitt preg på mote og høysamfunn fra 1970-tallet og fremover. Hans signaturmotiv, den selvsikre og mektige kvinnen, utvikles i erotisk ladede situasjoner, ofte i luksuriøse leiligheter eller hoteller i Paris, Monte Carlo og Los Angeles.
Den ultimate og mest omfattende samlingen av Slim Aarons’ fotografier som noen gang er utgitt – med mer enn 100 tidligere upubliserte bilder. Med forord av Maria Cooper Janis gir denne luksuriøse utgaven et dypt og helhetlig innblikk i Aarons’ banebrytende karriere som strakte seg over fem tiår.
Boken starter med Aarons’ tid som feltfotograf i hæren, før han tok sine første steg i Hollywood, åpnet LIFE-byrået i Roma, jobbet med mote- og reiseoppdrag for Holiday, og senere reiste verden rundt for Town & Country.
Med en ny og endelig biografisk essay, dypdykk i karrierens nøkkeløyeblikk og eksklusive innsikter fra tidligere kolleger, gir Slim Aarons: The Essential Collection et unikt blikk inn i fotografens private verden.
Teksten av Shawn Waldron – arkivar for Aarons’ bildearkiv – går i dybden på hans liv og avslører ny informasjon. Samtidig setter prisbelønt journalist og forfatter Lesley Blume Aarons’ arbeid i en historisk kontekst, mens hans tidligere assistent Laura Hawk deler personlige minner. Vanity Fair-bidragsyter Nick Foulkes utforsker Aarons’ tidløse innflytelse på vår samtidige kultur.
Now enlarged and updated, this introduction to great and famous women photographers from the 19th century to today features striking works of 60 artists, along with in-depth biographical and critical assessments. Since the inception of photography as an art form nearly two hundred years ago, women have played an important role in the development of the genre, often pushing boundaries and defying social convention. This comprehensive volume features sixty of the most important women photographers--including, new to this edition, Annette Kelm, Miho Kajioka, and Ming Smith. Every artistic style and genre is represented here: moody and haunting portraits by Julia Margaret Cameron and Diane Arbus; highly personal images from Nan Goldin and Sally Mann; world- changing documentary photographs by Dorothea Lange and Berenice Abbot; scenes of everyday life from Lisette Model and Helen Levitt; fashion shoots from Lillian Bassman and Ellen von Unwerth. Splendid reproductions of key works and an in-depth overview of each artist's career and their contributions to the art of photography are featured along with biographical information and a contextual essay focusing on the impact of women in the history of the medium, which makes this an excellent illustrated reference.
New Mags Holiday - The Best Travel Magazine That Ever Was
The first book on magazine sensation Holiday, which between 1946 and 1977 was one of the most exciting publications in the world. Renowned for its bold layouts, literary credibility, and ambitious choice of photographers and artists, Holiday portrayed the romance of travel like no other periodicalAt Holiday magazine’s peak, urbane editor, Ted Patrick, and visionary art director, Frank Zachary, invited postwar America to see and read about the world. On the journey, readers joined the magazine’s renowned roster of talent. Some of the most celebrated writing by Jack Kerouac, Ernest Hemingway, Graham Greene, Joan Didion, Truman Capote, Colette, and E. B. White (his piece “Here Is New York” was commissioned for Holiday in 1949) first appeared in its pages. Henri Cartier-Bresson documented a breathtaking Paris and other cities; Slim Aarons captured the glamour of travel around the world; and Al Hirschfeld and Ludwig Bemelmans contributed showstopping illustrations of places and personages. Pamela Fiori writes about the magazine’s history, giving it context during the era of the jet age, world turbulence, and the rise of Madison Avenue advertising. Holiday was a vibrant original, inspiring travel magazines that followed and leaving glorious photography and art as well as thought-provoking journalism in its wake.
Los Angeles Interiors fanger den unike livsstilen, kulturen og estetikken som gjør Los Angeles til et kreativt episenter. Byen er kjent for sitt eklektiske uttrykk – fra Hollywood Regency og Mid-Century Modern, til Bohemian Chic og Contemporary Minimalism.
Med bilder tatt av de anerkjente interiørfotografene Tim Hirschmann og Ye Rin Mok, får man et levende innblikk i hjem preget av lys, luftige planløsninger og en tydelig påvirkning fra det solfylte klimaet. Kunst, design og selvutfoldelse står i sentrum, mens arkitekturen spenner fra historiske spansk-koloniale bygg til moderne minimalisme.
Denne boken er en feiring av mangfoldet i LA’s interiører og en kilde til inspirasjon for alle som elsker arkitektur og design.
In 1963, the savvy owners of the Cove Haven Resort in the Poconos unveiled their heart-shaped tub. Like Elvis Presley and Playboy magazine, it launched a post-war phenomenon that defined a new era of pop pleasure: the honeymoon hotel. Destinations across the country were soon racing to catch up, installing not just heart-shaped tubs but all types of over-the-top design flourishes, from pink shag carpeting to immersive worlds worthy of a Broadway stage set, in order to create a sense of romance, fantasy, even adventure.
From the photographers and inveterate travellers behind the social media sensation A Pretty Cool Hotel Tour, Hotel Kitsch celebrates dozens of creative, nostalgic, one-of-a-kind hotels that span the heart of the Poconos and across the United States to Mexico, Spain, and the UK. Discover, in the middle of Iowa, a jungle room with fake trees and foliage surrounding the bed as if it had taken its cue from Where the Wild Things Are. Or Jules' Undersea Lodge in Key Largo where the rooms are reached by scuba diving. An Arctic Cave room at a hotel in Kentucky with its carved blue walls and not a window to be found. And on the California coast, the iconic Madonna Inn featuring 110 rooms, each themed and no two alike.
A Lasting Legacy - Helmut Newton’s prolific body of work. Virtually unparalleled in scope and spanning more than five decades, the photography of visionary Helmut Newton (1920–2004) reached millions through publication in magazines like Vogue and Elle. His oeuvre transcended genres, bringing elegance, style, and voyeurism to fashion, portrait, and glamour photography through a body of work that remains as inimitable as it is unrivaled. Having mastered the art of fashion photography early in his career, Newton’s shoots invariably went beyond standard practice, blurring the lines between reality and illusion. Newton’s clear aesthetic pervades all areas of his work, particularly fashion, portraiture, and nude photography. Women take center stage – with subjects such as Catherine Deneuve, Liz Taylor, and Charlotte Rampling. Moving beyond traditional narrative approaches, Newton’s fashion photography is imbued not only with luxurious elegance and subtle seduction, but also cultural references and a surprising sense of humor.During the 1990s, Newton shot for the German, American, Italian, French, and Russian editions of Vogue, primarily in and around Monte Carlo where he was living from 1981 onwards. Transforming locations like his own garage into starkly contrasting or particularly minimalist theatrical stages, Newton would often portray the eccentric lives of the beautiful and rich, full of eroticism and elegance, in unconventional scenarios. He made use of and simultaneously questioned visual clichés, at times tinged with self-irony or mockery, but always full of empathy.Helmut Newton. Legacy, which accompanies an international exhibition tour of Newton’s work, showcases highlights from one of the most published bodies of work in photography, including numerous rediscovered images. A prolific image maker and genuine visionary, this book celebrates Newton’s lasting influence on modern photography and visual art to this day.
NEW MAGS - Dogs. Walter Chandoha. Photographs 1941–1991
Dogs tar deg med inn i den bemerkelsesverdige verdenen til Walter Chandoha, en av 1900-tallets største dyrefotografer, og oppfølgeren til hans kritikerroste bok Cats. Boken inneholder over 60 hunderaser, fotografert i ulike stiler og miljøer – fra fargerike studioportretter og svart-hvitt gatebilder, til hunder som løper fritt på landsbygda og vintage hundeutstillinger. Hver side preges av Chandohas varme, empati og øye for detalj, og fanger hundenes særpreg og skjønnhet på mesterlig vis.
Chandoha elsket både katter og hunder for deres unike personlighet og estetikk, og hans fotografiske karriere strakte seg over 70 år. Mange av bildene i denne boken har ikke vært publisert på over 50 år, og noen vises for første gang. Dogs er en hyllest til menneskets beste venn og Chandohas varige arv som dyrefotograf.
The latest collection of work by Talia Chetrit riffs insouciantly on themes of life, death, and birth through a variety of visual languages. In ‘JOKE’, Chetrit brings together family photos, street photography, still lifes, selections from the artist’s teenage archive, and expansive self-portraits involving a cast of characters who feature as both engaged and unwitting collaborators. Referencing a wide range of photographic tropes and traditions, Chetrit studies the power dynamics between photographer and subject as they spar and collude. ’JOKE’ deals in high humour and deadly seriousness, plunging us into a world in which social roles are inverted, norms are examined, judgements of taste and value are suspended, and everything coalesces, dead and alive, true and false, sincere and affected.
Over the last 50 years, W has been the unparalleled laboratory for the world s top-tier photographers and writers, providing a platform for publishing their most ambitious and creative works. The photos and essays presented here will cover all categories including fashion, design, art, celebrity, film, and interiors. Historic and ground-breaking stories include the controversial shoot by Steven Meisel, 'A Sexual Revolution' featuring male and female models (including Jessica Stam and Karen Elson) depicted in gender-bending styles and provocative poses; photographer Steven Klein s notorious Angelina Jolie and Brad Pitt photos entitled 'Domestic Bliss.' Tom Ford s racy shoot and accompanying article on sexuality in fashion; Bruce Weber s tribute to New Orleans; Hallucinatory photographs of Tilda Swinton by photographer Tim Walker; artist Alex de Corta photos of interiors by Jacques Grange. Many have allowed W into their homes for the magazine s 'W House Tours' feature and include Marc Jacobs, Sir Evelyn Rothschild, Imelda Marcos, and Dua Lipa. This book will appeal to the culturally-curious with a great appreciation for photography, design, art, architecture, the stories behind things, and the people that make them unique.
This irresistible, authorized, illustrated gift book from the luxury brand Hermès is an homage, in stories and drawings, to the artisans and craftsmen who have been the foundation of the iconic brand since its beginnings as a saddle-maker for the carriage trade in 19th-century Paris. The stories are short, pithy, often quite witty, and they include first-person accounts from the leather artisans, silk manufacturers, and goldsmiths, gardeners, window dressers, designers, and electricians who have plied their craft at Hermes.We learn about quirky characters in the atelier who refuse to share their tools, of an elevator ride with a visiting President Nixon that went badly wrong, of a life-sized white rhinoceros made for a window display that disappears in Switzerland, reappears in Colorado, and returns, eventually, to Paris. A concise and witty company history, the book shares genuine love for the craft of producing luxury goods of the highest quality.
NEW MAGS - I1 Dolce Far Niente – The Italian Way of Summer
I1 Dolce Far Niente – The Italian Way of Summer er en vakker fotografisk hyllest til den magiske sommeren langs Italias sørlige kyst, fanget av den anerkjente reise-, mote- og livsstilsfotografen Lucy Laucht.
Boken inviterer deg til å nyte late augustettermiddager, det strålende lyset og de uimotståelige blåtonene i Middelhavet, solens varme mot huden og latteren og lette samtaler som fyller luften. Gjennom lyriske bilder fra Napoli, Ischia, Amalfikysten, Capri, Puglia, Sicilia samt de Eoliske og Egadiske øyene, feires den italienske sommeren og kunsten av dolce far niente – den søte kunsten å ikke gjøre noe.
Fashion rules supreme in Korea with Seoul fast gaining its reputation as East Asia's leading style capital.
From hanbok to hallyu, understated to experimental, and streetwear to high-end couture, Little Book of Seoul Style is a beautifully illustrated guide to the traditions, designers, subcultures and influencers that represent K-fashion on the global style stage
Synonymous with fine craftsmanship and understated elegance, the House of Bottega Veneta is the go-to brand for those who love effortless chic.
Since 1966, Bottega Veneta has stood out from the crowd, unique in its blend of timeless sophistication and contemporary edge. Known for the distinctive Intrecciato woven design and statement green, this Milan-based luxury brand is renowned for beautifully-crafted leather goods such as the Cabat, Veneta, and iconic clutch Knot bags and increasingly famous footwear and jewellery collections.
Cultural relevance remains at the heart of this ultra-cool brand with the likes of Nicole Kidman, Cameron Diaz and Rihanna seen in exquisite hand-finished dresses, oversized clutches and quilted shoes. Under Creative Director, Matthiew Blazy, there's no denying that Bottega Veneta is one of the most exciting brands in the fashion world.
New Mags Marilyn Monroe. Norman Mailer. Bert Stern
“This book is really two books. It is a biography, and it is also a pictorial retrospective of an actress whose greatest love affair was conceivably with the camera,” wrote Norman Mailer in his 1973 biography, Marilyn.Now TASCHEN has paired Mailer’s original text with Bert Stern’s photographs from the legendary Last Sitting―widely considered the most intimate photographs of Monroe ever taken―to create a fitting tribute to the woman who, at the time of her death in 1962, was the world’s most famous, a symbol of glamour and eroticism for an entire generation. But though she was feted and adored by her public, her private life was that of a little girl lost, desperate to find love and security. Mailer’s Marilyn is beautiful, tragic, and complex. As Mailer reflects upon her life―from her bleak childhood through to the mysterious circumstances of her death―she emerges as a symbol of the bizarre decade during which she reigned as Hollywood’s greatest female star.This book, conceived by Lawrence Schiller, Mailer’s collaborator on five works, combines the author’s masterful text with Stern’s penetrating images of the 36-year-old Marilyn. Photographed for Vogue magazine over three days at the Bel-Air Hotel, Marilyn had never allowed such unfettered access, nor had she looked so breathtakingly beautiful. Six weeks later, mysteriously, she was dead. In this bold synthesis of literary classic and legendary portrait-sitting, Mailer and Stern lift the veils of confusion surrounding Monroe―the woman, the star, the sex symbol―and offer profound insight into an iconic figure whose true personality remains an enigma even today.
The many facets of Hepburn’s beauty, on and off set.
In his distinguished career as a Hollywood photographer, Bob Willoughby captured Marilyn Monroe, Elizabeth Taylor and Jane Fonda, but remains unequivocal about his favorite subject: Audrey Kathleen Ruston, later Edda van Heemstra Hepburn-Ruston, best known as Audrey Hepburn. Willoughby was called in to shoot the new starlet one morning shortly after she arrived in Hollywood in 1953. It was a humdrum commission for the portraitist often credited with having perfected the photojournalistic movie still, but when he met the Belgian-born beauty, Willoughby was enraptured. “She took my hand like… well a princess, and dazzled me with that smile that God designed to melt mortal men’s hearts,” he recalled.
As Hepburn’s career soared following her Oscar-winning US debut in Roman Holiday, Willoughby became a trusted friend, framing her working and home life. His historic, perfectionist, tender photographs seek out the many facets of Hepburn’s beauty and elegance, as she progresses from her debut to her career high of My Fair Lady in 1963. Willoughby’s studies, showing her on set, preparing for a scene, interacting with actors and directors, and returning to her private life, comprise one of photography’s great platonic love affairs and an unrivalled record of one of the 20th century’s touchstone beauties.
Master photographer Yiorgos Kordakis presents a deeply personal testament to the iconic island of the winds. This book is a creative love letter to the living, breathing organism that is the Mykonian summer, carefully examining the perfect harmony in which past and present comfortably coexist in the same emotional ecosystem. Completed in the course of several photographic sessions and carefully curated through a contemporary artistic mindset, this publication is a tribute to the untainted soul of the island, from the nonchalant bohemia to the jet set utopia that still shapes the two faces of the Cycladic princess. To study both in perfect balance was for him a task that grew into this complete and in-depth thesis.
The Type 7 Guide to Milan is the second of a new series of premium travel guides published by ERG Media, aiming to provide readers with a perfect companion to Italy’s enchanting second city, capital of the arts, power, and finance. Explore over 200 locations carefully selected and tested by the Type 7 team for the discerning traveller, from multi-generational fried pizza shops in the shadow of the Duomo, to the best tiramisu you will likely ever have, to the birthplace of the negroni sbagliato.
Readers will also experience rich analog photography captured by the Type 7 Team across over 200 pages, capturing the bustle, elegance, and timeless style of Milan, inside a pistachio-hued thread sewn cover which references the culinary traditions and architecture of the city.
The name Valentino has been synonymous with high fashion for almost fifty years. Based in Rome, Valentino is the only couture house recognized by the French government outside of Paris. His exquisite designs are coveted and worn by young Hollywood and high society alike the world over. On the occasion of his last couture collection, presented in Paris in the spring of 2008, this landmark book celebrates 45 years of Valentino s remarkable career. Published in association with a prestigious exhibition at the Museé des Arts Decoratifs s famed costume department in Paris, this volume focuses on Valentino's haute couture creations. Valentino: Couture will highlight the most important and iconic creations of his half-century in fashion through recurring themes in Valentino s work variations on the ideas of volume, line, and texture as well as motifs such as geometry, pleats, and flowers through sketches, fabric samples, brand new photography, and commentary on the dresses by Valentino himself. Valentino On Valentino, a chapter of first-person accounts of the designs of these iconic dresses, along with Valentino s commentary on evolving a mega-brand in fashion, will make this publication unique in the study of Valentino as a cultural and artistic icon. An in-depth critical survey of Valentino s contribution to French haute couture as well as his role as the king of Italian fashion by the exhibition's curator, Pamela Golbin, will ensure that this book is the definitive study on Valentino for years to come.
The Vulgarity of Being Three-Dimensional is an immersive book of works by Danish photographic artist Tine Bek. In this her first monograph Bek tries to escape strict hierarchical structures through a series of aesthetic experiments. The book presents images of shapes that run over, flow, crumble and bulge out. An excess of uncontrolled forms that in the sculptural tradition have been dismissed as vulgar or possibly baroque.
The book is a mix of still life, other found forms and created sculptural forms photographed. Fruit, material, fabric and figures are brought together and changed by subtle shades of colour. Bek’s photography tend to seem uneasy, as if something might go wrong. Her images impose a sense of discomfort, little cracks beneath the surface. It is through these minutiae ruptures in the surfaces she exposes that a material hierarchy forms – is marble better than foam? Does a stone fountain overshadow a bathroom tap? – she asks you to scratch through the surface and to see what’s behind.
Tine Bek (born in 1988) is a Danish visual artist who primarily works with photography, video and sculpture. She studied History before graduated from Fatamorgana – The Danish School of art Photography and Glasgow School of Art, where she holds a Master degree in Fine Art Photography. Bek has exhibited in Denmark, UK, Norway, Lithuania, Germany and USA among others and is represented by Dust and Soul in Madrid and Picture Room in New York. The book has been awarded with the Hasselblad Foundation’s Photo Book Grant 2021.
Master photographer Yiorgos Kordakis presents a deeply personal testament to the iconic island of the winds. This book is a creative love letter to the living, breathing organism that is the Mykonian summer, carefully examining the perfect harmony in which past and present comfortably coexist in the same emotional ecosystem. Completed in the course of several photographic sessions and carefully curated through a contemporary artistic mindset, this publication is a tribute to the untainted soul of the island, from the nonchalant bohemia to the jet set utopia that still shapes the two faces of the Cycladic princess. To study both in perfect balance was for him a task that grew into this complete and in-depth thesis.
Type 7—the daily magazine powered by Porsche—is proud to present a new line of premium travel guides published by ERG Media. The first in this series showcases the enchanting city of Tokyo, encapsulating the vast city into essential categories such as Eat, Drink, Rest, Shop, Architecture, with local recommendations for each. Tailored for the discerning traveler, the guide features a selection that ranges from the luxurious to the secret sushi spots in Tsukiji fish market’s alleyways, and what might be the most revolutionary and delectable pizza globally.
NEW MAGS - Terry O'Neill: Every Picture Tells a Story
Opplev historiene bak ikoniske bilder med Terry O’Neill, en av de mest innflytelsesrike fotografene de siste 60 årene. Denne oppdaterte utgaven av bestselgeren Every Picture Tells a Story inkluderer 32 ekstra sider med nye historier bak noen av O’Neills mest kjente fotografier.
Fra morgenen han tilbrakte med Faye Dunaway ved bassenget i Beverly Hills, til turen rundt i Las Vegas med Sean Connery utkledd som James Bond, fra et tilfeldig møte med Bruce Springsteen på Sunset Strip til besøket på en dukkehospital med Jean Shrimpton – O’Neill deler øyeblikkene som gjorde bildene uforglemmelige.
Artist, diarist, collector, and writer Peter Beard (1938-2020) fashioned his life into a work of art; the illustrated diaries he kept from a young age evolved into a serious career as an artist and earned him a central position in the international art world. He collaborated with Francis Bacon and Salvador Dalí, he made diaries with Andy Warhol, worked on books with scientists like Dr. Norman Borlaug, Dr. Richard Laws, and Alistair Graham, and toured with Truman Capote, Terry Southern, and the Rolling Stones—all of whom are brought to life, literally and figuratively, in his work. He delved into the world of fashion for its beautiful women, taking Voguestars like Veruschka to Africa and bringing new ones back to the U.S. with him.
After spending time in Kenya and striking up a friendship with the author Isak Dinesen (Karen Blixen) in the early 1960s, Beard bought 50 acres next to her farm with the stipulation that he would film and write about the land and its flora and fauna. He witnessed the dawn of Kenya’s population explosion, which challenged finite resources and stressed animal populations—including the starving elephants of Tsavo dying by the tens of thousands in a wasteland of eaten trees. So he documented what he saw—with diaries, photographs, and collages. He went against the wind in publishing unique and sometimes shocking books of these works, including The End of the Game. The corpses were laid bare; the facts carefully recorded, sometimes in type and often by hand.Beard used his photographs as a canvas onto which he superimposed multi-layered contact sheets, ephemera, found objects, newspaper clippings that are elaborately embellished with meticulous handwriting, old-master inspired drawings, and often swaths of animal blood used as paint.
In 2006, TASCHEN first published the book that has come to define his oeuvre, signed by the artist and published in two volumes. It sold out instantly and became a highly sought-after collector’s item. In the decade since, the monograph has been revived in two smaller versions; but sometimes, bigger is better. Now, the book you haven’t been able to get your hands on is available in onelarge-format volume.
The Essence Of Dior tar deg med inn i det fortryllende universet til Christian Dior, hvor mote møter fantasi og eleganse står i sentrum. Boken gir et eksklusivt innblikk i historiene bak den legendariske couturieren og de glamourøse ikonene som har båret hans kreasjoner.
Fra Hollywoods røde løpere til Paris’ catwalks har Dior fascinert både kjendiser og modeller gjennom tidene. Bli kjent med stjerner som Elizabeth Taylor, Prinsesse Margaret og Rihanna, som alle har omfavnet Diors tidløse eleganse med stil og sjarm.
Utforsk motens utvikling gjennom Diors visjonære designere, fra den revolusjonerende New Look på 1950-tallet til dagens moderne haute couture. Med fantastiske bilder og eksklusive innsikter gir boken deg første rad til magien hos Dior og de kjendisene som har gjort merket til et varig symbol på glamour og sofistikasjon.
The most famous outdoor photographer captures and celebrates the oceans in all their beauty and majesty. The oceans are the lifeblood of our planet, a source of wonder, beauty, and inspiration. In this breathtaking photo book, Chris Burkard, world-renowned outdoor photographer and explorer, takes us on a journey across the seven seas. From the rugged shores of the North Atlantic to the tranquil waters of the tropics, Burkard's lens captures the stunning diversity and ever-changing beauty of the world's oceans. With each turn of the page, readers are transported to a different corner of the globe, immersing themselves in natural splendor. But The Oceans is more than just a collection of stunning photographs. It's a call to action, a reminder of the urgent need to protect and preserve our fragile blue planet. Through his art, Burkard encourages us to see the oceans not just as a resource to be exploited, but as a source of wonder and inspiration that deserves our respect and stewardship. Dive into The Oceans and experience the awe-inspiring beauty of the world's deep blue waters.
The Essence of Gucci tar deg med inn i den fengslende verdenen til Gucci, et av verdens mest prestisjefylte luksusmerker. Boken kombinerer mote, berømmelse og glamour, og gir et dypdykk i merkets ikoniske design og rike historie.
Oppdag Guccis glitrende utvikling, fra de ydmyke begynnelsene i Firenze til global berømmelse på catwalken og den røde løperen. Boken viser både legendariske modeller som Kate Moss, Amber Valetta og Gisele Bündchen, samt kjente personligheter som Jennifer Lopez, Salma Hayek, Michelle Obama og Gwyneth Paltrow.
Enten du er moteentusiast, historieinteressert eller bare fascinert av luksusverdenen, er denne boken et uvurderlig tilskudd til samlingen din. La deg inspirere av Guccis enestående arv av stil og sofistikert eleganse.
The Essence of Yves Saint Laurent tar deg med inn i den fascinerende verdenen til Yves Saint Laurent, et av de mest innflytelsesrike motehusene i det 20. og 21. århundre. Boken skildrer merkets rike historie, fra oppstarten i 1961 av legendariske Yves Saint Laurent og Pierre Bergé, til dets varige betydning og innflytelse i dagens motebransje.
Utforsk utviklingen av YSLs ikoniske design, inkludert den revolusjonerende Le Smoking-tuxedoen, den elegante Tulip Skirt og de glamorøse YSL-veskene som har blitt tidløse symboler på luksus og stil. Oppdag hvordan disse designene ikke bare har formet moten, men også gitt kvinner over hele verden selvtillit og kraft.
Boken inneholder også fantastiske fotografier som viser kjendiser iført YSL-kreasjoner. Fra dristige og modige Nicki Minaj, elegante Angelina Jolie, motebevisste Dua Lipa, til sofistikerte Margot Robbie – se hvordan YSL fortsatt er et foretrukket merke på røde løpere og utover.
The Essence Of Chanel tar deg med inn i den fascinerende verdenen til Chanel – et navn som er synonymt med tidløs eleganse og banebrytende mote. Boken forteller historien om Chanel fra de beskjedne begynnelsene tidlig på 1900-tallet til dagens status som et globalt luksusmerke, og hyller grunnleggeren Gabrielle “Coco” Chanel.
Opplev de revolusjonerende designene som endret motebildet for alltid, fra den lille sorte kjolen til den ikoniske tweeddrakten. Utforsk kunsten bak Chanels eksklusive vesker, hver med sin egen historie om håndverk og sofistikert design.
Boken introduserer også supermodeller og kjendiser som har prydet catwalken og røde løpere i Chanel, inkludert Jennifer Aniston, Billie Eilish, Penélope Cruz og prinsesse Kate. En komplett guide til Chanel for alle som ønsker å forstå hvordan tradisjon og modernitet kombineres i et merke som fortsetter å fascinere moteverdenen.
DETALJER
Språk: Flerspråklig (tekst på engelsk, fransk og tysk)
The Essence Of Louis Vuitton tar deg med inn i universet til Louis Vuitton, hvor tidløs eleganse møter moderne luksus. Fra de tidlige dager med reisevesker og trunks til dagens ikoniske LV-vesker som er gjenkjent over hele verden.
Opplev hvordan Louis Vuitton har fascinert motebransjen gjennom tiårene, og hvordan modeller og kjendiser har båret merkets kreasjoner. Utforsk røde løper-øyeblikk og street style med stjerner som Zendaya, Kirsten Dunst, Scarlett Johansson og Selena Gomez, som tilfører sin unike stil til merkets tidløse design.
Bli med når vi feirer Louis Vuittons arv og påvirkning på mote og kultur. Enten du er en hengiven fan eller ny til merket, gir denne boken en grundig innsikt i hvorfor Louis Vuitton fortsatt står i fronten av luksusverdenen.
New Mags Yves Saint Laurent - The Scandal Collection 1971
Yves Saint Laurent: The Scandal Collection, 1971 offers a behind-the-scenes look at the influential collection that “drew fire in the fashion world”—from the collection’s inspiration to the press coverage that followed. Beautifully illustrated and documented with well-researched essays, this book is enriched with personal interviews and archival photographs of the show, the models, the designs, and the textile and print samples, as well as sketches and international press clippings.
